一次和贾璋珂谈起关于电影的“真实”的话题，其实这个话题已经是很老的话题,自电影诞生开始，谈了一个世纪，大家还在滔滔不绝的谈，为什么呢？因为真实和我们最相关，但什么是真实？为什么我们又要从真实的现实生活走进影院呢？当然解释很多，诸如“娱乐”“体验”“做梦”等等，然后是诸如主观真实和客观真实等等不一而足。当时我说进影院是让我们重构真实，这个真实不是事实本身，而是这种重构的逻辑，后来贾说：真实是在结构之间。我觉得很精辟。再后来在艾柯的著作中我看到艾柯用了一整章来写关于生活和小说的关系，他引用罗兰巴特“texte lisible”把生活读成小说，对生活我们只知道片段，我们所看到的生活是我们自己组织的生活，因此我们的真实来源于这个组织过程。因此也不难想象为什么斯氏的《E .T外星人》充满那么多浪漫想象，虽然外星人是假的，可是却让我们觉得真实，我们唏嘘感动，他的结构是真实的，符合我们的结构模式。再后来前两天和尹鸿导师吃饭聊起《黄金甲》，我说：“笑场了。”他说：”这个起承转合，这个铺垫不够，感觉就突然，很硬，真实大打折扣。”其实尹导师讲的也是结构。想想刘烨得知恋人原来是兄妹关系时，给了三个的非常夸张的面部反应大特写，想想现实生活中，如果我们都得知同样的真相时，我们面部的反应也许并不会比刘烨逊色，可是我们笑场了，很突然，但是突然在哪里呢？在生活中，这样的反应应该是真实的呀，我就觉得这首先就有两方面不符合逻辑，首先是表演逻辑，总的来讲，刘烨的演技是一种比较内蕴含蓄的，可是此时如此唐突的表情突然跳出来，其间也没有什么铺垫和暗示，我们就觉得突然，不大符合表演的逻辑。其次是镜头逻辑，叙事到了那里，突然由中景变为一组大特写，导演仿佛在说“大家快到这里看看太子得知兄妹关系时是多么惊愕”（虽然这和这场戏的主旨没有多大关系，对推动剧情也无必要），然而就是这样叙事的主体在这里突然现身，特写镜头本身就是一种强力的介入，是谁介入？当然是导演和观众，此时大家都等着看好戏，却突然用大特写中断叙述跑到戏台上“参合”“劝架”，然后大家才发现原来是在演戏，真实感从何而来？......长期以来我们是以发散性思维见长，逻辑能力应该成为我们一个长期的功课。

     我一直在想，中国大片的这个境地，最主要的还是这个组织生产方式，就是工业化的生产流程，我们还不具备专业的流水线生产能力，总是有些环节薄弱，作坊式的生产很难保证质量，最终影响整个作品。张是摄影出生，当艺术感觉迟钝时就开始靠吃老本，拼专业功底，画面飞跃而出是迟早的事。